Артём Михалков: Елена Исинбаева: Дильбар Файзиева: Лилия Виноградова: Фабио Андреотти: Алексей Воробьёв: Мы сняли то, что хотели стр.
1 Вестник Российского музыкального союза 12 ДЕКАБРЬ 2015 Елена Исинбаева: Никогда не сдавайтесь и верьте в себя стр. 55 Артём Михалков: Мы сняли то, что хотели стр. 36 Лилия Виноградова: Песню «Звезда моя далёкая» написала в пути стр. 28 Алексей Воробьёв: Для меня кайф делать совершенно другую музыку стр. 46 Дильбар Файзиева: Ценю музыкантов, которые не только исполняют, но и пишут стр. 50 Фабио Андреотти: Паваротти был очень умным и открытым человеком стр. 40 Что заметила однажды первая исполнительница песни «Ты мне веришь или нет» Людмила Берлинская стр. 20 Также в номере: кого возмутил ранний визит Виктора Резникова, почему Михаил Шемякин может позволить себе всё, как живётся оперной звезде Яне Эминовой- Бесядынской в Америке, как «Мелодия» расшифровала записи Святослава Рихтера, что думает о красоте и макияже известный визажист Владимир Калинчев, кому поставил пять с крестиком Николай Римский-Корсаков
3 5 События Хибла Герзмава подготовила Гагры к зимним вечерам / Российский музыкальный союз позвали в мировое содружество / В Москве открыли мемориальную доску Юрию Визбору / Москва простилась с Андреем Эшпаем / Последняя осень Эльдара Рязанова / Варвара вырастила «Лён» / «Сансара» и «Мгзавреби» крепко сдружились / Никита Михалков привёл Михаила Шемякина в Театр киноактёра / Елена Шипилова представила коллекцию одежды весна-лето 2016 / Лучшим молодёжным бестселлером стала фантастическая книга по мотивам славянской мифологии / Роман Кадария представил новый фотопроект / Фильм Эллы Манжеевой «Чайки» номинирован на азиатский «Оскар» / На Московском антикварном салоне состоялся круглый стол УПРАВИС / Любовь Исаева и Юрий Нугманов согрели Крым романсами / В Вологодской области прошёл фестиваль национальных культур 20 Музыка в кино Что заметила однажды Людмила Берлинская. Первая исполнительница песни «Ты мне веришь или нет» вспомнила свою главную роль в фильме «Большое космическое путешествие» и рассказала, почему кино променяла на музыку Хит сезона Лилия Виноградова: по горному серпантину к звёздам. Поэтесса рассказала, как рождаются стихи для песен Анны Нетребко, Дмитрия Хворостовского, Дмитрия Маликова / Настоящее счастье Артёма Михалкова. Артист и режиссёр рассказал, почему решил сделать «Ставку на любовь» За кулисами Плотный строй Яны Эминовой- Бесядынской. Звезда оперной сцены рассказала, как образование дирижёра помогает ей петь / Ледяной дождь не испугал итальянцев в России. Как звёзды оперной сцены Фабио Андреотти и Талар Декрманджан дали единственный концерт в Москве. Интервью после выступления Наш репортаж Осенние сборы к зимней дороге. Популярный певец Алексей Воробьёв выступил в роли продюсера 20 40
4 За кадром Дильбар Файзиева меняет образ. Популярная телеведущая поделилась секретами «Доброго утра» на Первом канале Музыка и спорт Главная высота Елены Исинбаевой. Двукратная олимпийская чемпионка рассказала, какая музыка помогает ей настроиться на штурм высоты Жизнь прекрасна Художник мгновения Владимир Калинчев. Известный визажист открыл главный секрет красоты / Танцующая кисть Игнаты Василевой. Болгарская художница в своём творчестве обратилась к истокам византийской культуры Мастер-класс Блага заокеанских трудностей. Актёр сериала «Как я стал русским» Артём Лысков завершил «сезон охоты» / Искусство в массы по-немецки. В Германии любители фестивалей расходятся по домам Музыкальная шкатулка Фирма «Мелодия» расшифровала записи Святослава Рихтера. Генеральный директор звукозаписывающей студии Андрей Кричевский рассказал об уникальной коллекции записей великого пианиста / Служебный роман Андрея Петрова. Автору музыки к кинофильмам «Берегись автомобиля», «Жестокий романс», «Осенний марафон», «Служебный роман» исполнилось бы 85 лет 68 Традиции К «Синей птице» с балалайкой. Лауреат детских музыкальных конкурсов и солист Молодёжного оркестра Внутренних войск МВД России Богдан Кучеренко на балалайке играет AC/DC и Metallica 70 Как это было Сказания Алексея Муравлёва. Известный композитор вспоминает о своих незабываемых встречах Литературный кружок Ключ к пониманию. Как аргентинец Хорхе Луис Борхес вдохновил Ашота Мирзояна написать книгу Чтобы помнили Эффект Высоцкого. О популярности Владимира Высоцкого за рубежом рассказал болгарский певец Ники Атанасов
5 ПРЯМАЯ РЕЧЬ СОБЫТИЯ 12, ДЕКАБРЬ 2015 Освещали Дмитрий ХАБАРОВ, Алексей ТУМАНОВ Ритмы Российского музыкального союза Хибла Герзмава подготовила Гагры к зимним вечерам Под ярким абхазским солнцем народная артистка России и Республики Абхазия Хибла Герзмава собрала поклонников классической музыки: в Сухуме прошёл организованный оперной певицей фестиваль «Хибла Герзмава приглашает друзей». В гости к артистке пожаловали известные представители жанра бас Ильдар Абдразаков, тенор Николай Ерохин, исполнившие популярные арии из опер в сопровождении Государственного симфонического оркестра Республики Татарстан под управлением Александра Сладковского. Концерты прошли на сцене Абхазского драматического театра имени Самсона Чанбы. Каждый вечер на главной концертной площадке страны аншлаги. Собранные от продажи билетов деньги были перечислены школе искусств в Гаграх, что стало символической кульминацией фестивальной программы. Почти полтора миллиона рублей пошли на ремонт здания. Кроме того, по словам директора школы Беллы Кокоскерии, для детей закупили необходимые новые музыкальные инструменты. Так что зимние вечера в Гаграх обещают быть насыщенными и интересными как для детей, так и для взрослых и приезжающих сюда гостей. Каждый вечер в театре имени Самсона Чанбы аншлаг Фото: предоставлено пресс-службой «Фирмы Мелодия» На сцене народная артистка Хибла Герзмава и оркестр Александра Сладковского 5
6 СОБЫТИЯ. ПРЯМАЯ РЕЧЬ Российский музыкальный союз позвали в мировое содружество В Центральном музее музыкальной культуры под эгидой Российского музыкального союза открылся Всероссийский форум «Музыкальное образование. Проблемы и вызовы XXI века». В течение трёх дней педагоги, музыковеды, руководители консерваторий, музыкальных школ, школ искусств, колледжей со всей страны обсуждали важнейшие проблемы и задачи в сфере подготовки молодого поколения исполнителей и композиторов. На торжественной церемонии открытия форума директор Департамента культурного наследия Министерства культуры России Михаил Брызгалов отметил в видеообращении актуальность тем, обозначенных в программе мероприятия. По словам представителя ведомства, развивать музыкальное искусство в стране это гигантский труд: Вызовов много, но у нас есть все возможности, чтобы им противостоять. Желаю хорошего старта! С приветственной речью к участникам форума обратился генеральный директор Российского музыкального союза Андрей Кричевский. В своём выступлении он отметил традиционную силу отечественной музыкальной школы и спрос на её выпускников во всём мире. Ещё в советский период нашей истории сложилась на редкость стройная и эффективная система музыкального образования, которая взрастила целую плеяду выдающихся музыкантов, известных далеко за пределами нашей страны, подчеркнул Андрей Борисович. Крайне важно сберечь заложенные традиции и сохранить высокое качество музыкального образования. О важности образования говорили и зарубежные участники форума. Для меня большая честь находиться в этом замечательном месте, отметил президент Европейского музыкального союза Иан Смит. Образование является началом, серединой, продолжением и концом музыкальной жизни. Одно из важнейших прав право всех детей и взрослых на музыкальное образование. Это один из столпов музыкальной жизни каждой страны, продолжила генеральный секретарь Международного музыкального совета Силья Фишер. Мы очень рады приветствовать Российский музыкальный союз в нашем совете и желаем плодотворной работы и интересных бесед. В рамках форума были представлены новаторские педагогические методики, научные доклады, открытые уроки музыки, а Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки провело просветительские экскурсии по своим филиалам и, конечно, представило главную экспозицию Центрального музея. Символично, что форум, посвящённый проблемам музыкального образования, проходит в стенах нашего музейного объединения, отметил в своём выступлении генеральный директор ВМОМК имени М. И. Глинки Владимир Лисенко. Потому что мы также выполняем просветительские функции. Надеюсь, эти три дня работы стали продуктивными. Безусловно, участники форума провели большую работу. И то, что она прошла с привлечением экспертов со всей России в тесном взаимодействии с международными музыкальными союзами, вселяет уверенность: любым вызовам будет дан достойный ответ. Слева направо: Андрей Кричевский, Силья Фишер, Иан Смит, Гжегож Куржинский Фото: Евгения Исхакова 6
7 Юрий Визбор вернулся домой На стене дома в Ананьевском переулке, в котором жил классик авторской песни Юрий Визбор, установлена мемориальная доска. Холодная и промозглая погода не помешала поклонникам творчества поэта-песенника, журналиста, прозаика, сценариста, актёра собраться у старого дома, выходящего торцом к скверу на Сухаревской площади, на месте которого когда-то стояла одноимённая башня. Плотным кольцом вокруг подмостков сколоченной сцены друг к другу, плечом к плечу, жмутся и подпевают артистам на сцене горожане. Спешащие мимо в Склиф или в Сретенский монастырь на службу прохожие останавливаются, чтобы к ним присоединиться. Островок былой интеллигенции. Когда здесь жил Визбор, за монастырской оградой располагались мастерские художественно-реставрационного центра имени Грабаря. Во дворах мальчишки гоняли мяч, распевали песни под гитару, старики играли на аккордеоне и резались в домино. Юрий с матерью поселились здесь в 1942 году. Прожили недолго до 1949 года. Но за этот короткий срок юноша обрёл характер, из которого сложился зрелый Визбор. Здесь он провожал уходящих на фронт соседей, встречал Победу. Об этом дворе он написал за год до смерти (в 1983 году) в песне о Сретенке: «А помнишь, друг, команду с нашего двора, / Послевоенный над верёвкой волейбол, / Пока для секции нам сетку не украл / Четвёртый номер Коля Зять, известный вор» В кармане Юрия Визбора звенело много ключей от разных квартир (авторская игра слов из песни «Такси» Ред.), но главной осталась эта на третьем этаже серого дома с двумя крайними окнами, выходящими во двор. Кстати, тогда переулок назывался Панкратьевским. Здесь он жил, когда молодой человек впитывает всё, что есть в мире, сказал представитель Московского 12, ДЕКАБРЬ 2015 Песню «Сретенский двор» исполнили всем двором центра авторской песни, один из идейных вдохновителей установки мемориальной доски Анатолий Азаров. В то время двор существовал как территория, как социальный феномен, неформальное объединение тех, кто здесь жил и был. Этот двор стал для него малой отчизной, малой родиной. И хотя снег, как гора, здесь в тени пока не лежит (авторская игра слов из песни «Сретенский двор» Ред.), былое настроение и очарование московского дворика в этот день, безусловно, удалось восстановить. Большое спасибо Национальному фонду поддержки правообладателей за участие и помощь в установке мемориальной доски, поблагодарил Анатолий Азаров. Душа Визбора, если и витала над нашим бренным миром, то наконец спустилась в дорогое ему место. Юрий Иосифович, ты вернулся домой. Фото: Дмитрий Хабаров Заслуженная артистка России Галина Хомчик 7
8 СОБЫТИЯ. ПРЯМАЯ РЕЧЬ Простились Москва простилась с Андреем Эшпаем В ноябре не стало Андрея Эшпая. Его песни и романсы поёт уже несколько поколений соотечественников, а «Москвичи» со словами «В полях за Вислой сонной / Лежат в земле сырой / Серёжка с Малой Бронной / И Витька с Моховой» вспоминают каждое 9 Мая. Как рассказывал Андрей Яковлевич, однажды после войны с улицы раздался крик Марка Бернеса: «Есть слова, нужна музыка!» В 50-е Эшпаи жили на Большой Бронной на первом этаже, с окнами, наполовину уходящими под землю. Так что неудивительно, что к ним проще было докричаться, чем достучаться. Увидев стихотворение Евгения Винокурова, композитор мысленно прошагал весь фронт и понял, что это его песня. В 1941 году Андрей только окончил семилетнюю школу имени Гнесиных, как началась война. Выпускник тут же засобирался на фронт, да в военкомате несовершеннолетнему юнцу дали отбой. Ждал до 43- го года только исполнилось 18 лет, подал документы, Середина 50-х время написания песни «Москвичи» окончил пулемётное училище и курсы переводчиков, после чего его мобилизовали на Белорусский фронт, с которым прошёл до Германии. Командовал взводом разведки, штурмовым отрядом, брал Берлин. Два друга погибли в последние часы войны, родной брат лежит в сырой земле под Ленинградом. А он остался. Видимо, неслучайно чтобы написать музыку к словам Винокурова. Современники знают Андрея Яковлевича как автора великолепных произведений в популярных и академических жанрах, а мне вспоминается раннее детство, музыкальная школа и прелюдия Эшпая, которую разучивал, подбадриваемый замечаниями учительницы: «Пальцы! Кисти! Руки!». Потом красивую мелодию часто просили сыграть друзья, родители. В одном из интервью композитор сказал: Великая музыка идёт от сердца. Всего-то надо быть искренним. Я так и живу. Мёртвое умрёт, а живое останется жить и без наших рекомендаций на этот счёт. Эшпай ушёл прелюдия осталась. Фото: Мирослав Муразов / РИА Новости; Александр Коньков / Фотохроника ТАСС 8 Сцена из балета «Ангара»
9 12, ДЕКАБРЬ 2015 Последняя осень режиссёра Ушёл из жизни Эльдар Рязанов. В его фильмах мы впервые услышали песни «У природы нет плохой погоды», «Лохматый шмель на душистый хмель», «Мне кажется, что вы больны не мною», «И улыбка, без сомнения, вдруг коснётся ваших глаз». Эльдар Александрович из тех, кто шагнул из XX в XXI век, не потеряв лица. Потому узнаваем и любим уже поколением нулевых. «Небеса обетованные», «Забытая мелодия для флейты», «Жестокий романс», «Вокзал для двоих», «Гараж», «Служебный роман», «Ирония судьбы, или С лёгким паром!», «Невероятные приключения итальянцев в России», «Берегись автомобиля», «Дайте жалобную книгу», «Карнавальная ночь». Он открыл для нас целую плеяду блестящих артистов Людмилу Гурченко, Алису Фрейндлих, Лию Ахеджакову, Светлану Немоляеву, Марину Неёлову, Валентину Талызину, Андрея Миронова, Юрия Яковлева, Олега Басилашвили, Валентина Гафта И когда в последний ноябрьский день его не стало, погода в Москве сильно ухудшилась: природа простилась со своим художником. *** У природы нет плохой погоды, Ход времен нельзя остановить. Осень жизни, как и осень года, Надо не скорбя благословить. Эльдар Рязанов Фото: Антон Денисов / РИА Новости 9
10 СОБЫТИЯ. ПРЯМАЯ РЕЧЬ Звуковая дорожка Варвара вырастила «Лён» В Первом музыкальном издательстве вышел акустический альбом популярной певицы с символичным названием «Лён». Это был очень кропотливый труд, признаётся Варвара. Песни для него собирались, как зёрнышки, по крупицам. Во время гастролей мы старались заезжать в дальние деревушки, где останавливались, общались с местными жителями и привозили из глубинки удивительные находки старинные песни. Одна из них, композиция «Гулял Ванька», стала флагманом диска. Песню обнаружили в старинной деревне Тульской области, и она уже успела полюбиться зрителям за динамику, энергетику, нестандартное, с точки зрения современной музыки, построение. Премьера песни прошла ранее на сцене Малого театра в сольном музыкальном спектакле «Истоки». Другая, «Сказание о Варваре», также уже известна поклонникам. Ей более 300 лет, и впервые певица услышала её в исполнении 90-летней Ольги Трушиной. Вместе с раритетами в альбом вошли и известные народные песни, звучащие в интерпретации певицы созвучно времени: «Ой при лужку, при лужке», «Солнышко», «Ивушки», «Ой ты, степь широкая». Песня «Скандинавская зима», подаренная Варваре поэтом и композитором Натальей Славиной, ждала своего выхода 6 лет. А композиция «Порушка-Параня» записана Варварой совместно с исполнительницей народных песен Мариной Девятовой. Настоящим сюрпризом для меломанов стали не только старинные мелодии и тексты, но и музыкальные инструменты, которые использовались при записи альбома. В рабочие дни студия напоминала музей народного творчества: тульский рожок, древнерусская колюка, шотландская волынка, словацкая гайда, армянский дудук, перуанский кахон, алтайский варган, перкуссии, гитары Некоторым из них сотни лет. В акустическом исполнении они обрели вторую жизнь, а слушатели смогли окунуться в мир старины, когда словом «лён» обозначали своё владение. Вот и Варвара определила границы жанра своего альбома этнический фолк с элементами баллад, романсов, с обязательным элементом славянского размаха. Певица в семейных владениях вместе с мужем Михаилом и дочерью Варей Фото: из семейного архива Фото: Первое музыкальное издательство 10
11 По куплету всему свету «Сансара» и «Мгзавреби» крепко сдружились 12, ДЕКАБРЬ 2015 Лидер группы «Сансара» Саша Гагарин в дуэте с солистом ансамбля «Мгзавреби» Гиги Дедаламазишвили выпустили видеоклип на песню «Флаги». Просто, доступно, без умопомрачительных спецэффектов музыканты, как старые приятели, пропели о сближении вместо отдаления, уважении вместо презрения, о желании понять вместо стремления слышать только себя на русском и грузинском языках. Текст и музыка Саши Гагарина. Видеоклип украшает анимация художницы Даши Захаровой. Ненавязчиво, мягко, плавно картинки на экране стирают границу в отношениях между людьми и странами, но оставляют по каждую сторону от неё свой флаг это единственное, что нас отличает. В остальном мы похожи в чувствах, поступках, переживаниях. Гиги очень верно как-то сказал: «Эта песня и видео о дружбе без границ». Возможно, больше объяснять и рассказывать не нужно, заметил Саша Гагарин. Сам же Гиги так прокомментировал свою очередную работу с российскими исполнителями: Впервые случилась история, когда мы поём текст, который написал другой человек. Наверное потому, что «Флаги» нам показалась очень нашей песней простая и одновременно очень глубокая, с запоминающейся светлой мелодией. Добавить остаётся одно: побольше бы таких песен! РЕКЛАМА 11
12 СОБЫТИЯ. ПРЯМАЯ РЕЧЬ Параллели Михаил Шемякин с популярным телеведущим Юрием Николаевым Театр киноактёра оказался на разломе В фойе Театра киноактёра завершилась выставка Михаила Шемякина «Разрез в искусстве». Более 200 иллюстраций художников и фотографов, где образы разорваны, разделены, расколоты, пронизаны, испещрены линиями: на одних под воздействием истории и времени, как, например, на фотографии фрески «Распятие» Пьетро Лоренцетти, написанной в XIV веке и расколотой во время Второй мировой войны попавшим в неё снарядом. Другие холсты и скульптуры умышленно разбиты надвое самими авторами. Зачем? Не жалко? Лучио Фонтана, автор разрезанных холстов, объясняет подобное явление тем, что таким образом ведёт диалог со зрителем: визуальное искусство закончилось наступает новая эра искусства воображаемого, рассказывает арт-директор выставки Ольга Сазонова. У Павла Филонова режущая ломаная линия формирует внешнюю форму. Для многих посетителей выставка настоящее открытие в мир линии, в котором благодаря нескольким мазкам, крутым или, наоборот, обтекаемым виткам, изгибам художник меняет содержание, сюжет, смысл. В экспозиции классики поп-арта Рой Лихтенштейн, Эдуардо Паолоцци, современные художники Кики Смит, Саймон Костин Посетители на выставке и Эрвин Олаф, а также 36 тематических картин художников из СНГ, отобранных на предварительном конкурсе. На отбор не влияли имя, звания, знакомства, потому что он проходил анонимно. Очень часто хорошо знакомые Михаилу Михайловичу художники конкурс не проходят. Среди посетителей выставки ведущий программы «ДОстояние РЕспублики» Юрий Николаев, кинорежиссёр и актёр Евгений Герасимов. Популярный музыкант и шоумен Стас Намин признаётся: Всё, что делает Шемякин, интересно. Сам мастер представил новую работу «Курильщик», где герой окутан обволакивающим дымом, который линейными кровоподтёками разъедает лицо, тело, постепенно стекая и растворяя образ. Очень похоже на социальную рекламу. Если посмотрите на это подумаете: странно както всё, отметил посетивший выставку Никита Михалков. Но Шемякин может себе такое позволить, потому что он умеет всё. Это легенда, культовый человек потрясающего взгляда на мир, образования и мастерства. Настоящая личность с большой историей. Именно поэтому я его очень просил о встречах с моими «академиками» (студентами Академии кинематографического и театрального киноискусства Никиты Михалкова Ред.). Ведь природа творчества одна и энергия мазка ничем не отличается от энергии слова. Фото: предоставлено пресс-службой Академии кинематографического и театрального искусства Н. С. Михалкова 12
13 Елена Шипилова пригласила в модное путешествие К следующему весенне-летнему сезону известный дизайнер и модельер представила новую коллекцию одежды под уводящим вдаль названием RUNWAY. Среди гостей и зрителей Анастасия Макеева, Варвара, Ольга Прокофьева, Екатерина Маликова, Екатерина Семёнова, Людмила Поргина Основной акцент модельер сделала на натуральные экоткани. Роскошные вечерние платья со сложной текстурой декорированы швами, стилизованы широкими золотыми и чёрными полосами в сочетании с дорогим атласом. В романтических блузах автор использует полупрозрачный батист нового поколения из немнущихся тканей. Асимметричные полосы символизируют странствия по разным уголкам земного шара. Один из самых гламурных материалов современности эковискоза с добавлением шёлка. Он с лёгкостью адаптируется к любой фигуре. 12, ДЕКАБРЬ 2015 RUNWAY это взлётная полоса. На языке моды стремление ввысь и в бесконечность, соединяющее настоящее и будущее, рассказывает Елена. Судя по зрительской реакции, спектакль удался и многие уже сейчас готовы примерить образ летнего путешественника. На показе в Гостином дворе Лучший молодёжный бестселлер написали дебютанты Фото: предоставлено пресс-службой Модного дома Елены Шипиловой Фантастическая книга Марины Козинаки и Софи Авдюхиной «По ту сторону реки. Ярилина рукопись» по версии издательского дома «АСТ» признана лучшим молодёжным бестселлером. Главные герои повествования подростки лет. Им предстоит попасть в сказочную деревню Заречье и найти таинственную Ярилину рукопись сказочный артефакт, дающий ответы на самые разные вопросы бытия. Примечательно, что найденную в конце книги рукопись прочитать смогут не все. Но даже те, кто это сделает, прочтут совершенно разное Я вообще-то художник, рассказывает один из авторов, Марина Козинаки. Несколько лет назад увлеклась славянской мифологией, в голове стали смутно прорисовываться какие-то образы, сюжеты. А я природу, деревню очень люблю. Вот и сложился такой мир русского фэнтези. Я поделилась своими идеями с подругой. Мне было 21, Соне 16, она уже училась на журфаке. И Соня сказала: «Я вижу, как это должно быть написано!» И началось Писалось легко, целыми главами, сюжет сам вёл нас за собой. Я ещё и иллюстрации рисовала. Никакого разделения труда у нас нет. Придумываем что-то параллельно, потом созваниваемся, обсуждаем. И представляете ни разу не поспорили, что с каким персонажем делать! Поначалу девушки писали для души даже друзьям стеснялись показывать. А когда написали, подумали: Авторы на встрече с читателями в Доме книги «Медведково» надо что-то делать! И стали отправлять книгу на различные конкурсы и в издательства. Из «АСТ» неожиданно пришёл ответ: принято! Становиться профессиональными литераторами девушки пока не планируют: для каждой из них это скорее «вторая работа». Да и к славе писательской относятся спокойно: говорят, приятно, но ведь это первая книжка, так что о славе говорить рано. 13
14 СОБЫТИЯ. ПРЯМАЯ РЕЧЬ Грации Кадарии В галерее актуального искусства RUSSKOL прошла персональная выставка одного из самых модных российских фотографов Романа Кадарии. Автор презентовал свой новый фотопроект из трилогии «Земля, Воздух, Огонь» «Levitas». На этот раз под прицел объектива художника попала женская грация в окружении стихии природы. Героини кадра очаровывают своими образами, парящими в воздушном пространстве. На снимках сочетание движения, пластики, женственности на фоне живой природы и городских пейзажей. Выглядит впечатляюще. Первая презентация проекта в швейцарской Женеве в мае вызвала яркий интерес у местной общественности. Не меньше ажиотажа на московской выставке. На открытии известные певцы, артисты, шоумены, среди которых искушённые ценители женской красоты Андрей Григорьев-Аполлонов, Павел Деревянко, Виталий Гогунский, Родион Газманов, Алексей Белов, Влад Соколовский, Илья Зудин Ведущая светского раута Нелли Давыдова. Женскую компанию на протяжении вечера ей составили Анна Семенович, Рита Дакота, Юля Паршута, Настя Осипова У Романа особое отношение к каждому герою. Любая его работа, представленная на этой выставке, это полноценная картина со своей историей, своим настроением, поделилась впечатлениями от выставки Анна Семенович. Хозяйка галереи Нелли Давыдова в окружении Романа Кадарии и Андрея Григорьева-Аполлонова Фото: Роман Кадария Фото: из архива Нелли Давыдовой 14
16 СОБЫТИЯ. ПРЯМАЯ РЕЧЬ В Москву прилетели «Чайки» В кинотеатре «Космос» прошла московская премьера фильма Эллы Манжеевой «Чайки». Поздравить режиссёра пришли Юлий Гусман, Наталья Кудряшова, Евгений Гиндилис, Оксана Бычкова, Екатерина Телегина, Сабина Еремеева, Евгений и Ольга Кулаковы Звёздный состав гостей вовсе не случайный: картина участвовала в международных кинофестивалях и получила приз «За лучший дебют» на сочинском «Кинотавре-2015». Это мелодрама о жене рыбака Эльзе. Она хочет уйти от мужа, но не решается, боясь неизвестности. Обстоятельства складываются так, что муж погибает. Смерть супруга заставляет героиню пересмотреть свои взгляды на жизнь, счастье, свободу Мы объехали множество фестивалей, но теперь наконец-то можем показать наш фильм друзьям, коллегам всем, кто болел за него с самого начала, поделилась со зрителями Элла Манжеева на премьере, организованной при участии киноклуба «Кинопризыв». Это первый калмыцкий фильм, продолжила продюсер фильма Елена Гликман. У кинокомпании «Телесто» впервые так много фестивалей и номинаций. Мы впервые провели премьеру на чудесной площадке в кинотеатре «Космос». Демонстрацию сопровождало лирическое выступление на саксофоне автора музыки к фильму Антона Силаева. Картину можно увидеть в кинотеатрах «Пионер», «35мм», «5 звёзд на Новокузнецкой», «Сатурн», «Факел», «Иллюзион» и в Центре документального кино (ЦДК). Но московским прокатом мировое турне «Чаек» не заканчивается. В октябре картину выдвинули на кинопремию Asia Pacific Screen Awards азиатский аналог американского «Оскара». Лента представлена в двух номинациях «Лучшая женская роль» (актриса Евгения Манджиева) и «Специальный приз ЮНЕСКО» (режиссёр Элла Манжеева). Удачного заморского кинопоказа! Прежде чем стать режиссёром, Элла Манжеева была скрипачкой Ценитель восточных сладостей Юлий Гусман на премьере Художественный салон На антикварном салоне коллекционеры приценились к XX веку В Центральном доме художника завершился 39-й Российский антикварный салон. Позолоченные фарфоровые статуэтки, инкрустированные драгоценными камнями каминные часы, ювелирные украшения домов Фаберже, Болин, Маршака; расписанные и декорированные ангелочки, балерины, солдатики, именные кофейные чашечки и блюдца на исторические сюжеты и с портретами военачальников, императоров и императриц, принцев и принцесс Полмиллиона образцов декоративно-прикладного и изобразительного искусства способны были затмить своим блеском, лоском взор даже далёкому от мирской суеты аскету, не говоря уже об истинных ценителях и коллекционерах. Чем не парад, участники 16 которого явили предметы, способные украсить жизнь ценителя старины, обладающего плотным кошельком и понимающего, куда надо вкладывать деньги в кризис?! Картина Левитана «Волга. Тихий день» продавалась за три миллиона. Натюрморт с розами Коровина стоил на миллион меньше. Цены, конечно, в долларах. Для тех, кому подлинники не по карману, изделия от мастеров копий, среди которых бронзовые скульптуры от Барбедьена. В конце XIX века выходец из семьи фермеров получил от французского правительства монополию на копирование античных скульптур для всех музеев Франции. Теперь они украсили не только парижский Лувр, но и московский ЦДХ. Конечно, помпезная и вычурная французская классика, шик имперского стиля сыграли роль доминанты салона, но не менее важное место в экспозиции заняли искусство и дизайн XX века. Впервые представлена коллекция мебели модернизма в скандинавском стиле. В собрании столовый гарнитур Фото: предоставлено пресс-службой киноклуба «Кинопризыв»
17 12, ДЕКАБРЬ 2015 Фото: Евгений Одиноков / РИА Новости; Дмитрий Хабаров У картины Левитана «Волга. Тихий день» барная стойка, обеденный стол, кресла, произведённые в Дании в х годах. В дизайне те же технологии и элементы, что использовались послевоенной промышленностью в автомобилестроении. Отдалённо они напоминают «Кадиллак», «Фиат», «Победу», «Чайку» только в уменьшенных размерах: те же округлые, устремлённые вперёд формы с обтекаемыми углами. В качестве материала использованы ценимый в индустрии палисандр, хромированные покрытия, ткань и кожзаменитель, который именно в те годы вошёл в моду и стал активно использоваться при пошиве одежды и при отделке мебели. По меркам антикварного салона, вполне доступные цены. Комплект из двух кресел 800 тыс. рублей, отдельное кабинетное кресло 250 тыс. рублей. Если в Европе интерес к модернизму уже стабилен на протяжении нескольких лет, то у нас он только появляется, рассказывает директор антикварной галереи «Трианон» Александр Губанов. Это эстетика скандинавских дизайнеров. Коллекция интересует абсолютно всех, потому что она новый опыт визуального восприятия. Ну а там, где мебель, быть и ковру. По мнению специалистов, непременный атрибут советских квартир и восточных дворцов переживает своё второе рождение. Ведущие глянцевые издания в сфере архитектуры и дизайна отводят художественному изделию далеко не последнее место на своих полосах. «Лицо» галереи Art de Vivre ковёр 1910 года, специально сотканный по заказу тогдашнего губернатора Санкт-Петербурга. Здесь же армянский именной ковёр, сделанный в подарок семье Григорян в 1914-м за год до геноцида армянского народа. Его стоимость 400 тыс. рублей. Обратите внимание на картину Павла Федотова «Завтрак аристократа», рассказывает менеджер компании «Ковры на Никитской» Алексей Волгин. Середина XIX века. Молодой дворянин явно в бедственном положении, но окружён предметами былой роскоши. Картины, полированный стол, уютное кресло, обитое зелёным сукном, и роскошный шерстяной ковёр. Он всегда был признаком благосостояния. Современные производители восстанавливают старые рисунки, используют те же технологии ручного производства, сохраняют сюжет, выдерживают цвет, пропорции. Теперь это стильный, модный арт-объект, которым интересуется новое поколение молодых состоятельных людей. Кстати, нынешний салон стал интересен не только коллекционерам и ценителям старины: впервые в рамках его работы Некоммерческое партнёрство «УПРАВИС», представляющее интересы авторов в сфере искусства, организовало и провело международный круглый стол на тему «Международный опыт реализации права следования». Среди участников мероприятия разгорелась острая дискуссия по поводу сборов и отчислений с проданных на антикварном рынке экспонатов в пользу авторов. Хотелось бы верить, что с решением этой проблемы эпоха «недооценённых при жизни художников» уйдёт в учебники по истории и «ляжет» на полки среди антиквариата. 17
19 Регионы Любовь Исаева и Юрий Нугманов согрели Крым романсами 12, ДЕКАБРЬ 2015 В Алуште прошли ежегодные международные Шмелёвские чтения «И. С. Шмелёв и писатели русского зарубежья». Перед гостями, участниками, поклонниками чтений под аккомпанемент известного гитариста, лауреата международных конкурсов Юрия Нугманова выступила популярная исполнительница романсов, заслуженная артистка России Любовь Исаева. Дуэт представил публике романсы на стихи поэтов русского зарубежья и Серебряного века. Созданный 10 лет назад творческий тандем гитариста и певицы, пользующийся неизменным успехом на концертных площадках Москвы, Санкт-Петербурга и других российских городов, не оставил равнодушным даже самых искушённых меломанов. А рождённые любовью боль, сомнения, переживания, звучащие в произведениях, вызвали живой отклик в сердцах зрителей, затронули самые потаённые уголки души и стали гармоничным созвучием литературных чтений. Можно не сомневаться, что ниточки, проложенные организаторами чтений между Москвой и Алуштой, Россией и Крымом, подобно мостам, связали в единое целое поклонников таинственного, романтического и такого русского жанра по обе стороны Керченского пролива. Более того, жители приморского города получили в дар раритетные книжные издания по искусству и культуре, переданные в библиотеки, учебные центры, образовательные учреждения, музеи не только Алушты, но и других эпицентров интеллектуальной и творческой мысли Крымского полуострова. Мы снова вместе! И вместе открываем новые страницы нашего прошлого. Любовь Исаева Юрий Нугманов Фото: Юрий Рыдалев / ИТАР-ТАСС /; Виталий Лесничий В суровый край металлургов долетели песни Александры Пахмутовой С первым снегом промышленный центр Вологодской области Череповец стал многонациональной культурной столицей края. В центре металлургии на берегу Волго-Балтийского канала прошёл IV Фестиваль национальных культур «Мир дому твоему». Вместо украинского борща, белорусских драников, узбекского плова, армянской долмы гостеприимство русского Севера, широко известного своими традиционными народными промыслами. Инициатором фестиваля выступила Русская православная церковь при содействии Национального фонда поддержки правообладателей. Вопреки суровым климатическим условиям в регионе проживают представители народов Дагестана, поляки, азербайджанцы, грузины, таджики, узбеки, вьетнамцы Многие приехали сюда в советское время в связи с бурным развитием промышленности. Одни в е на благодатной почве прижились и осели. Другие, даже уехав, остались в памяти горожан. Одна из центральных улиц Череповца носит имя уроженца башкирского города Белебея Диниахмеда Мамлеева. Под руководством заслуженного строителя России были построены крупнейшие предприятия города, продукция которых по-прежнему востребована как в нашей стране, так и за рубежом. Об этом говорили на III Конференции по межэтническому взаимодействию народов, проживающих на территории Вологодской области, которая прошла в рамках фестивальной программы. Участники форума получили в подарок музыкальные и литературные сборники, выпущенные на «Фирме Мелодия» при поддержке НФПП. В комплекте уникальные записи, на которых известные мастера художественного слова читают произведения Александра Сергеевича Пушкина, а также диск-посвящение Александре Пахмутовой в честь юбилея одного из ярчайших композиторов современности. Его название звучит в унисон с основной темой фестиваля «Нам не жить друг без друга». История России никогда не знала религиозных войн. Мы можем на разных языках говорить с Богом, но доколе живём рядом, будем искать больше точек для соприкосновения, подчеркнул идейный вдохновитель и организатор мероприятия, настоятель церквей Вашкинского района, протоиерей Алексий Мокиевский. Отец Алексий Мокиевский 19
20 ПРЯМАЯ РЕЧЬ МУЗЫКА В КИНО Что заметила однажды Людмила Берлинская Сейчас она известная пианистка, заслуженная артистка России. Играла с Мстиславом Ростроповичем, Юрием Башметом, Виктором Третьяковым и другими известными музыкантами. Но стоит внимательно посмотреть в глаза Людмилы, как сразу узнаёшь девочку Свету Ишенову из фильма «Большое космическое путешествие». В 13 лет Мила Берлинская сыграла главную роль в первой советской детской фантастической киноэпопее о космосе и исполнила замечательные песни «Ты мне веришь или нет» и «Млечный путь». Интересно, а что есть чудо для самой исполнительницы, которая когда-то заметила, «как зимой кусты сирени расцвели, как будто в мае»? И было ли ему место в жизни Людмилы Берлинской? Текст: Виктор ВАГАНОВ 20
22 МУЗЫКА В КИНО. ПРЯМАЯ РЕЧЬ Нитка жемчуга от Ростроповича Мы встречаемся на открытии выставки художника Анатолия Зверева. Людмила Берлинская за роялем. Те же чудесные глаза. Она прекрасно выглядит: как говорят, с необъяснимым шармом. Последние 20 лет живёт в Париже. В прошлом году во Франции стала «Женщиной года». Рядом супруг французский музыкант Артур Ансель. У Людмилы это третий брак. От первых двух взрослые дети-музыканты. Спотыкаюсь на отчестве. Героиня меня выручает: Сама себя чувствую достаточно странно, когда мне говорят «Валентиновна». Людмила, что вас привело на выставку художника? Когда была маленькой, Анатолий Зверев часто пропадал в доме родителей. Как многие художники, не имел жилья, перебивался скудными заработками от проданных картин, кочевал с одной на другую квартиры москвичей. Неделями жил у нас. Много лет назад в подарок маме написал её портрет, который мы передали в галерею. Замечательный художник-шестидесятник. Ваш отец Валентин Берлинский создал Квартет имени Бородина, занесённый в Книгу рекордов Гиннесса как самый востребованный камерный ансамбль. В доме бывали Шостакович, Ростропович, Рихтер, Шнитке, Смоктуновский Кто из родительского окружения на вас больше всех повлиял? Если говорить о личностях, которых я имела счастье видеть, то первый, кого назову, Святослав Теофилович Рихтер. Он оказал на меня воздействие не только как пианист или музыкант, а вообще как личность. Рихтер был напрочь лишён зависти, которая, наверное, свойственна в той или иной мере каждой человеческой натуре. У музыкантов она вызывает конкуренцию, благодаря чему многие, наверное, продвигаются вперёд и при этом одновременно страдают. У Рихтера этого не было ни духа конкуренции, ни зависти. Он уникален и в искусстве, и в жизни. Как-то мне сказал: «Милочка, а зачем вам участвовать в конкурсах? Конкурсы это антимузыкальное мероприятие». Благодаря ему я научилась иначе воспринимать жизнь и сопутствующие ей потери. Я есть какая я есть. Но, кроме состоявшихся мастеров, папу окружала молодёжь. Ведь он обожал преподавать. С Володей Спиваковым на кухне они ночами создавали первый оркестр «Виртуозы Москвы». И точно так же со словами «Валечка, как думаешь» к нему приходил Юра Башмет, когда организовывал свой оркестр. Не опасно было приглашать в дом не всегда симпатичных власти людей? Ведь тогда подобные посиделки, мягко говоря, не поощрялись. Когда изгнали Ростроповича, папу вызывали в соответствующие органы. Он рассказывал, что ему порекомендовали перестать общаться с Мстиславом Леопольдовичем. Но отец в резкой форме ответил, что друзей не предаёт. У меня хранится ниточка жемчуга, подаренная однажды Ростроповичем. Он мне её купил перед концертом на приёме у королевы Испании. Отель находился рядом с резиденцией, поэтому мы шли по улице пешком. Проходя мимо маленького магазинчика антиквариата, он неожиданно спросил: «Старуха, а что ты никогда не носишь украшения? Женщина должна ими пользоваться». И мы заскочили в салон, где он купил нитку старинного испанского жемчуга, которая и сейчас очень важна для меня. Через тернии к звёздам Людмила, как же вы попали в фильм «Большое космическое путешествие»? Всё произошло очень просто, как это бывает с детьми. Меня «подобрали» на улице работники студии ещё задолго до «космического путешествия». Мне было лет 6-7, когда шла по улице уже не помню с кем с мамой, папой или няней. К нам подошли, и меня спросили: «Девочка, хочешь сниматься в кино?» Конечно же, хочу. Моё имя и фото внесли в актёрскую картотеку, и вскоре Фото: из личного архива С Мстиславом Ростроповичем С дочерью Марией 22
23 стали поступать предложения. Но папа категорически воспротивился и сказал: «Никогда в этот вертеп не пойдёшь!» Поскольку была очень маленькая, возражать не могла. Когда подросла, у Ролана Быкова в фильме «Чудак из пятого Б» после проб должна была играть главную роль. В кадрах в начале фильма можно меня увидеть. Но папа оставался непреклонен. И, когда мне исполнилось 13 лет, вновь раздался звонок, но на этот раз телефонную трубку взяла мама и дала согласие. Режиссёр Валентин Селиванов, увидев меня в коридоре студии среди детей, сразу сказал: «Мы сделаем кинопробы, но играть будешь ты». Меня это поразило. Отыграв несколько сценок, вернулась домой и устроила сцену: «Если не разрешите ухожу из дома!» Был скандал и дома, и в школе, потому что уже училась в Гнесинке и мне пророчили музыкальную карьеру. Но мы с мамой сломили упорство папы и пришли на съёмки. Чем они запомнились? Это же первый советский фильм на космическую тему! Консультантом был космонавт Алексей Леонов, с которым дружим до сих пор. Тогда мы ездили к нему в Звёздный городок, где Алексей Архипович показывал нам свои картины. К Алексею Рыбникову приходила на репетиции. Помню, как он кому-то в моём присутствии сказал: «Конечно, девочке, которая профессионально занимается музыкой, петь не так сложно». И у нас получилось, хотя диапазон нот, особенно в песне «Млечный путь», оказался очень широким. Трудные и интересные съёмки продолжались год. Но худсовет, увы, многое вырезал, в том числе симпатию между мальчиком и девочкой мол, у нас в стране в 13 лет такого не бывает. А мы там много танцевали жалко, что эти сцены тоже почему-то вырезали. Как распорядились своим первым гонораром? По тем временам он был огромный. Помню, что бабушка всё время говорила: «Какой же ужасный на даче забор!» Я подумала: «Дай-ка поставим новый!» и отдала деньги бабушке. Деревянный забор по сей день там стоит. 12, ДЕКАБРЬ 2015 С сыном Митей 23
24 МУЗЫКА В КИНО. ПРЯМАЯ РЕЧЬ Больше не захотели сниматься? Теперь мы знаем, что фильм имел большой успех. Стали поступать приглашения. Александр Алов и Владимир Наумов предложили сняться в «Легенде о Тиле» (о Тиле Уленшпигеле Ред.), но мы с папой уже выбрали музыку. Вы с папой или папа? Нет-нет. Я сама. Папа был очень мягкий на самом деле и к моему выбору относился с уважением. Он тогда сказал: «Делай так, как тебе хорошо». Невероятное возвращение Почему уехали во Францию? Никогда не думала уезжать. В отличие от многих, кто уезжал, папа говорил: «Это моя страна. Я никогда отсюда не уеду». Я была воспитана в том же духе. Но сначала уехала на три дня, потом на семь. Потом появился маленький Митя, и невозможно было разделить меня и сына, а менее чем через два года родилась дочь. А там, где мои дети, там и я Пробовала вернуться обратно, но было время перестройки, и я не понимала, что в стране происходит, где каждый день приходится выживать. Детям, которые говорили по-французски, хотя дома, конечно, общались на русском, тем более было всё непонятно. А в Европе я в это время выступала вместе с Мстиславом Ростроповичем. Был плотный концертный график. Поэтому, скорее всего, так получилось. Но я возвращалась и продолжаю возвращаться сюда к маме, друзьям. Тем более что за последние 10 лет очень многое изменилось: границы постепенно размываются, и я уже не знаю, где наш дом. Супруг хорошо говорит по-русски. Ваша школа? Отвечает Артур, который составил компанию Людмиле во время интервью: О-о-о! Когда она на меня орёт, мне надо, чтобы я её понял, смеётся муж. Знакомство с Артуром было таким же романтичным, как встреча ваших родителей? Нет, у нас всё в жанре классики. А родители (Валентин и Зоя Берлинские Ред.) часто вспоминали свою первую встречу. Папа возвращался домой на метро, увидел потрясающую девушку и загадал: «Если она выйдет со мной должен познакомиться». И, представьте себе, она вышла на той же станции. Папа набрался смелости, подошёл к ней и сказал, что такая встреча бывает только раз в жизни и они должны обязательно встретиться ещё раз. Она улыбнулась и ответила, что к 9 утра едет на работу и в 8 спускается в метро. На следующий день он её проводил, а через полгода они поженились. А у нас с Артуром всё намного прозаичнее. Он мой ученик. Пришёл ко мне в класс аспирантом. Постепенно между нами стали развиваться отношения. Недавно отпраздновали пятилетие знакомства. Четыре года назад повенчались в русской церкви в Париже. Никогда не думала, что со мной такое произойдёт Герои «Большого космического путешествия» с режиссёром Валентином Селивановым Фото: из личного архива 24
25 12, ДЕКАБРЬ 2015 С мужем Артуром Анселем 25
26 МУЗЫКА В КИНО. ПРЯМАЯ РЕЧЬ С вами чудеса случались? Помню, мы с папой возвращались из Ленинграда на «Красной стреле». Только поезд тронулся и отошёл от перрона, как отцу стало плохо с сердцем. Врача нет, поезд не остановить. В какой-то момент поняла, что он уходит и ничего поделать уже нельзя: закрыла дверь в купе, взяла его руку, заговорила, попросила вернуться, пообещав выполнить то, о чём он раньше просил. Папа пришёл в себя и прожил ещё достаточное количество лет. Это было чудо! Вообще, в первую очередь в жизни существует чудо, а потом уже всё остальное. У меня двое потрясающих детей, которыми я горжусь. Много учеников. Иногда Артур мне говорит, что я живу далеко не первую жизнь. И мне, действительно, иногда так кажется. А папа повторял, что главное в жизни это любовь. Она нас питает. Нужно делиться с людьми и быть невероятно открытым даже тогда, когда это трудно даётся. И, когда совершаешь невероятные поступки, к тебе всё возвращается. Это и есть чудо. Хочется закончить словами Игоря Кохановского из песни в исполнении Милы: «Я тебе, конечно, верю, / Разве могут быть сомненья? / Я и сам всё это видел / Это наш с тобой секрет». Теперь и ваш! Фото: из личного архива 26
27 Письма из Интернета (пунктуация и орфография сохранены): 12, ДЕКАБРЬ 2015 «Спасибо большое за то, что ты есть! Я сам 1963-го года рождения много лет отходил на траловом флоте, там всё было и шторма и обмороженные руки, всё. Но когда я дома, со стаканом пива в руке, рядом жена, два сына (ну, у них свои заботы ЕГЭ), я выбираю Я заметила однажды. и Далёкий Млечный Путь. Спасибо тебе (Вам). Целую Ваши руки». «Интересно, а понимает ли она, что дорога для многих мальчиков (не знаю для девочек), рождённых в конце 60-х начале 70-х особенно со временем? Смотришь фильм, игру Милы, а внутри замирает и щемит». «Мила, с днем рождения тебя! Ты для меня навсегда останешься той девочкой-подростком, из фильма, в которую я влюблен до сих пор». «Мила, спасибо за ту единственную роль в кино, и за те песни. Для многих, в том числе и меня, такие фильмы стали решающими в выборе профессии. В канун каждой годовщины полёта Юрия Гагарина это кино ОБЯЗАНЫ ПО ВСЕМ РОССИЙСКИМ КАНА- ЛАМ ПОКАЗЫВАТЬ. Да хоть и на Новый год. Уверен, что молодое поколение примет это кино также как и мы». 27
28 ПРЯМАЯ РЕЧЬ ХИТ СЕЗОНА Лилия Виноградова: по горному серпантину к звёздам Выступление Анны Нетребко и Юсифа Эйвазова на фестивале «Новая Волна 2015» стало одним из самых ожидаемых, а исполненная дуэтом песня «Musica con noi» настоящим украшением музыкального события года. Музыка Игоря Крутого, слова Лилии Виноградовой. Это первая ласточка лирического цикла, создаваемого в творческом тандеме композитора и поэтессы. Песни Лилии Виноградовой исполняют Анне Вески, Михаил Боярский, Ирина Отиева, Дмитрий Маликов, группы «Форум» и «Любэ» и звёзды мировой оперной сцены Дмитрий Хворостовский и Суми Джо. Достаточно нескольких строк, чтобы в душе заиграла музыка, к которой написаны слова: «Пора карточный домик сломать. / Я не желаю играть», / «Звезда моя далёкая, / Печаль моя высокая» или: «Нет, ты не для меня. / Как бабочка огня, / Тебя я не миную». Вот ещё: «Ты рисуешь портрет мой старательно, / Но с листа смотрит кто-то чужой. / Посмотри на меня повнимательней / И пойми, что я в жизни другой» Интересно, а комфортно ли поэтессе в тени своих нарисованных портретов? Текст: Виталий ЛЕСНИЧИЙ В студии Лилия Виноградова, Юсиф Эйвазов, Игорь Крутой, Анна Нетребко, Игорь Полудюк (звукорежиссёр) Фото: Юрий Богомаз 28
30 ХИТ СЕЗОНА. ПРЯМАЯ РЕЧЬ Последнее колесо в телеге Лилия, как вам премьера песни? Была на концерте в Сочи. Когда артисты неземного дарования поют то, что ты написала, ощущения необыкновенные. А дуэт Дмитрия Хворостовского и Аиды Гарифуллиной? Дмитрий прилетел после триумфального выступления в Нью-Йорке. Несмотря на нагрузки, пришёл на репетицию, ни на секунду не опоздав, а вечером отработал несколько номеров из нашего цикла «Дежавю». Дмитрий чуток к каждому слову. Он проникает в самую суть того, что ты хочешь сказать. Аида Гарифуллина молодая красавица с совершенно ангельским голосом. Верю, что у неё колоссальное будущее. Что было нового в работе с артистами классического жанра? Мы с Игорем Крутым сочиняли для оперных певцов. Это не поп-музыка, где всё должно быть доходчиво и просто, что, впрочем, нормально, потому что песни должны запоминаться. Произведения же для Анны (Нетребко Ред.) и Дмитрия (Хворостовского Ред.), скорее, кроссовер (синтез классики и поп-, рок-, электронной музыки Ред.). В работе я ощущала свободу стихосложения. Не обошлось и без моментов паники: подстраиваясь под плотный гастрольный график певцов, мы должны были быть мобильными, иногда приходилось не спать по ночам, чтобы прилететь на запись, согласование или изменить нотный материал, потому что оперные певцы привыкли работать с нотами. Но мы держались и продолжаем держаться в тонусе. Как пишется в соавторстве с Игорем Крутым? Идеально. Он мне даёт самое дорогое, что у него есть, музыку, и говорит: «Ты знаешь, кто будет петь. Вперёд!» Игорь предоставляет возможность самовыражения, что бесценно. Он выдаёт тотальный кредит доверия. Откровенно говоря, ни разу мне не сказал: что-то не то получается или нужно изменить направление. Мне помогает моё музыкальное образование. Я ведь до литературного института окончила историко-теоретикокомпозиторское отделение Гнесинского училища. В детстве пела в Большом детском хоре Государственного телевидения и Всесоюзного радио под управлением Виктора Попова. А переписывать тексты приходится? Несерьёзно, когда поэт или композитор со словами «я написал нетленку» принимает вид памятника. Уметь зачеркнуть, переделать, выбросить в корзину нормальный рабочий процесс. У успешных авторов корзина тоже всегда под рукой? Конечно. Автор должен равняться на большого артиста, который каждый раз перед встречей с публикой испытывает внутренний мандраж: сначала проверит каждый сантиметр сцены, отрепетирует, и в последнюю очередь ему придут в голову мысли о макияже, костюме, фотосъёмке. Артист понимает ответственность перед зрителем. Точно так же должны рассуждать и мы, авторы. Вы пишете тексты к музыке Крутого, Маликова, Матецкого, Матвиенко, Меладзе и других композиторов. У каждого свой стиль. Случалось так, что написанное одному органично вписывалось в музыку другого? Это невозможно каждый композитор неповторим. Но один раз было исключение. Молодой начинающий композитор из Сибири нашёл меня через Интернет и прислал свою музыку. Мне она безумно понравилась, я написала слова, но автор исчез. После долгих безуспешных поисков уже отправила ноты в ящик, как неожиданно появился другой молодой автор из Украины, который меня нашёл точно так же через Интернет. И поразительным образом его мелодия, вместо прежней, легла на мой текст. Меня это потрясло. А какова расстановка сил в творческом трио композитор, поэт, певец? Кто главный? Всегда повторяю: «Поэт последнее колесо в телеге». Главный тот, кто выходит на сцену. Мне нужно понимать, кто будет петь мои стихи. Певец должен выглядеть правдиво, а не нелепо. Важен человек, в исполнении которого звучат слова и мелодия. Он должен быть убедителен. А слушатель должен поверить в то, будто сам исполнитель это пережил и написал. Тогда его полюбят. Мне важно слышать мелодию и знать исполнителя. Поэтому у меня нет заветной папочки с текстами, с которой бы я ходила и предлагала певцам на выбор песни: кто возьмёт, тот и споёт. Я так не могу работать. По-моему, это не верно. Хотя кто я такая, чтобы кого-то учить, как работать. Но это верно для меня. Утром в газете вечером в куплете А поэзия сейчас нужна? Не проще ли писать слова к музыке, нежели стихотворения? Должна с вами не согласиться. Язык поэзии живой организм, который меняется вместе с нами и нашим разговорным языком. Естественно, мы не говорим и не пишем в наши дни на языке Александра Сумарокова или Михаила Ломоносова. Язык поэзии модифицируется может иметь место ненормативная лексика, отсутствовать пунктуация, синтаксис Правда, такие формы эпатажа и эксперименты допустимы только тогда, когда они убедительны и ты вообще умеешь написать классическое стихотворение. Но если не знаешь, как складывается строфа, глух к ритму, то лучше купи торт, срифмуй «поздравляю и желаю» и поздравь с днём рождения любимую бабушку, что тоже прекрасно. Но это всего лишь моё скромнейшее мнение. Искусство это во многом «вкусовщина». Как рождается стихотворение? Это сиюминутный порыв, вдохновение, работа? Это глобальный вопрос о том, что было первым: курица или яйцо. Конечно, ответа на него не дам. Изначально это искра. С другой стороны, искру порой и палочками можно высечь. Такое тоже бывает. Несколько раз стихотворение рождалось, когда ничто его не предвещало. Например? Не люблю писать к юбилею, а тут был день рождения дочери моих друзей. Долгожданный, выстраданный ребёнок. Мне самой захотелось ей что-то посвятить. 30