То «куклы», то «амазонки»: Как платья становились культовыми
Может показаться, что в ХХ веке платье уступило позиции брюкам и костюмам. Но ни сами женщины, ни модельеры от него не отказались. Так, широко известен прорыв «маленького черного платья» Шанель: оказалось, можно выбирать «мальчишеский» силуэт, носить черный не только в знак траура или в старости и выглядеть элегантно, не прикладывая тонну усилий. Bird In Flight вспоминает другие модные мини-революции прошлого столетия.
Для воительниц и принцессВ 1954 году французская художница и модельер мадам Гре, вдохновлявшаяся античными статуями, соединила присборенную юбку с плотным полукорсетом и создала вечернее платье, которое оставляло одно плечо полностью открытым. Так стал модным фасон, названный «платьем амазонки» в честь мифического племени женщин-воительниц: согласно легенде, амазонки отсекали себе правую грудь, чтобы не мешала стрелять из лука.
Образ амазонки появился в моде не случайно. В первые десятилетия XX века женщины вели все более активную жизнь, попутно избавляясь от лишней, сковывающей движения одежды — жестких корсетов и вороха нижних юбок. Тогда же заговорили о пользе занятий спортом для женского организма.
Мадам Гре работает над платьем, 1933 год. Фото: Lipnitzki / Roger-Viollet / AFP / East News«Платье амазонки» стало одним из основных вариантов вечернего наряда. Такие платья, например, любила принцесса Диана. Постепенно этот фасон стал использоваться при создании одежды повседневного и даже спортивного стиля. Например, Стелла Маккартни в весенне-летней коллекции 2012 года показала очень короткие платья с одним рукавом, пошитые из ткани для спортивных костюмов.
Платье Стеллы Маккартни из весенне-летней коллекции 2012 года. Фото: Patrick Kovarik / AFP / East News Принцесса Диана в платье от Джанни Версаче, 1996 год. Фото: AP Photo / East News Принцесса Диана в платье от Кэтрин Уолкер, 1988 год. Фото: AP Photo / East News Кто в мешкеПолную противоположность господствовавшим тогда «песочным часам» в 1957 году создал Юбер де Живанши. Платье-мешок сидело свободно, было широким в талии и зауженным книзу. Модные журналы в ужасе называли фасон «несуразным» — однако активные, работающие женщины быстро его оценили.
Прародителем «мешка» считается robe volante («летящее платье»), появившееся во Франции в начале XVIII века. Его особенностью была широкая, свободная спинка. При дворе в таком наряде, конечно, не появлялись, но с удовольствием носили его в менее официальной обстановке. Позднее задняя часть платья, драпирующая спину, получила название «складки Ватто» в честь художника Жана Антуана Ватто, часто изображавшего женщин в robe volante.
Фото: Yale Joel Платье-мешок Юбера де Живанши, 1957 год Фото: wikimedia.org Жан Антуан Ватто, «Затруднительное предложение», 1715—1716 годыПлатье Живанши развернуло моду от подчеркнутой женственности и элегантности 1950-х годов к гораздо менее строгим и более ярким, демократичным и молодежным образам следующего десятилетия. Впрочем, вскоре маятник качнулся обратно: добавив вытачки на талии, модельеры получили практически платье-футляр — главный фасон 1960-х.
Жаклин Кеннеди в платье-футляре, 1961 год. Фото: AP Photo / East News Лебединое озероПачка — юбка из нескольких слоев тюля, туго собранная на талии и дополненная облегающим лифом, — известна с 1730 года. Тогда в моду вошли энергичные танцы с прыжками, и балеринам понадобились невесомые юбки, подчеркивающие легкость движений. Со временем балетная пачка становилась все короче, пока не превратилась в жесткую платформу, практически параллельную полу. А вот классическая длинная пачка сделала неплохую карьеру в мире моды.
Сейчас модельеры находят для тонкого, пышного тюля самые разные сочетания: сестры Маллави в коллекции 2003 года для марки Rodarte показали колоколообразные пачки из разных материалов, соединенных грубыми швами; Жан-Поль Готье в 2007 году дополнил пачку черной кожей, заклепками и кедами; а героиня Сары Джессики Паркер в сериале «Секс в большом городе» носила пачку с простой светлой майкой.
Rodarte Dress, 2003 год Фото: kinopoisk.ru Вид со спиныОткровенные платья с открытыми плечами и глубоким декольте женщины носили многие века, а вот показать обществу полностью голую спину решились только в 1920-е годы. Почву для новых представлений о приличиях подготовили купальные костюмы, вошедшие в гардероб благодаря повальному увлечению плаванием. Внесли свою лепту и фотографы, все чаще снимавшие для газет и журналов женщин в купальниках (по нашим меркам, очень закрытых).
В начале 1930-х Мадлен Вионне представила платья косого кроя с открытой спиной, многие из которых имели сзади отделку, привлекавшую внимание к пояснице. Этот фасон пришелся весьма кстати американским актрисам: когда в Голливуде приняли Кодекс Хейса, запрещавший появление в кадре глубокого декольте, актрисы сняли бюстгальтеры и начали показывать поклонникам обнаженные спины.
Именно этим платьям обязана своим появлением классическая поза, которую и сейчас можно увидеть на красной дорожке: стоя спиной к камере и положив руку на бедро, женщина кокетливо смотрит через плечо.